Известные скульпторы России с 18-19-го веков Говорить об искусстве ваяния в России в допетровскую эпоху не приходится, так как его просто не существовало. Основание Санкт-Петербурга заставило задуматься об украшении его дворцов и площадей скульптурными композициями, как это было принято в европейских странах, поэтому ко двору стали приглашать зарубежных мастеров. Таким образом, первые известные “русские” скульпторы были иностранцами. Например, до нас дошли несколько объемных портретов, отлитых отцом будущего великого архитектора — К. Б. Растрелли. После основания Екатериной Второй Академии художеств там стали обучаться и россияне. В частности, в годы ее правления отличились такие пионеры отечественного искусства скульптуры, как Ф. Шубин, М. Козловский и Ф. Гордеев, создавший знаменитого Самсона. Особенно много даровитых мастеров появилось в 19-м веке. В частности, именно в этот период творили такие известные скульпторы России, как М. М. Антокольский — автор памятника Петру Первому в Петергофе, А. М. Опекушин, П. Велионский, а также И. Н. Шредер. Искусство ваяния советского и постсоветского времени Одним из самых узнаваемых произведений скульптуры первой половины 20-го века, безусловно, является знаменитый монумент Веры Мухиной “Рабочий и колхозница” — признанный шедевр соцреализма. Не менее интересны и работы Е. Вутечича, создавшего “Воина-освободителя” для берлинского Трептов-парка и всемирно известную статую “Родина-мать”, и М. Аникушина — автора памятников А. П. Чехову и А. Пушкину, который был установлен в Ленинграде в 1957 году. Что касается того, кто наиболее известные русские скульпторы постсоветского периода, то, наверное, к ним стоит отнести и Эрнста Неизвестного, который, начав свое творчество еще во времена СССР, был вынужден эмигрировать в США, и свое наиболее значимое произведение — “Маску скорби” для магаданского мемориала жертв сталинских репрессий — создал в 1996 году. Еще один мастер ваяния, получивший широкое признание в последние десятилетия, — М. Шемякин, среди работ которого особого упоминания заслуживает многофигурная композиция “Дети — жертвы пороков взрослых”. Яндекс.Директ - Читайте подробнее на FB.ru: http://fb.ru/article/164178/samyie-izvestnyie-skulptoryi-mira-i-ih-rabotyi-izvestnyie-rossiyskie-skulptoryi
вторник, 8 марта 2016 г.
Великие памятники России. 6 класс.
Великий Кремль: Царь-колокол Здесь туристы могут найти целых два значительных памятника: Царь-колокол и Царь-пушку. Эти памятники поражают не только своими габаритами, но и занимательной историей создания. Царь-колокол появился на свет с легкой руки императрицы Анны Иоанновны. Возможно, в Царь-колокол императрица пожелала уместить все свои амбиции, так как при объявлении желаемого размера памятника иностранные мастера всерьез подумали, что императрица изволила пошутить. Желание императрицы восприняла всерьез только семья Моториных. Они натерпелись неудач с созданием колокола, так как одно только утверждение проекта заняло целых три года. Первая отливка завершилась полным крахом, которого не выдержал старший Моторин. Его сын все-таки довел дело до конца, и теперь Царь-колокол гордо возвышается над брусчаткой Красной площади. Однако, несмотря на огромное количество затраченных усилий, голоса колокола Москва так никогда и не услышала. Великий Кремль: Царь-пушка Такие памятники России, как Царь-пушка, расположенная на Ивановской площади, привлекают туристов в район Кремля в любой сезон года. Царь-пушка была установлена в честь русской артиллерии. Ее масса очень внушительна – почти 40 тонн. Изначально она была создана для охраны Кремля, но затем было решено, что ее военная мощь позволяет ей свирепо разрушать стены, а не храбро защищать их от врага. Как и многие военные памятники культуры России, могучая Царь-пушка так и не приняла участия в военных действиях, но все равно вызывает у туристов и местных жителей благоговейный трепет. По этому поводу придумали красивую легенду, в которой рассказывалось, что один выстрел Царь-пушка все-таки сделала, однако не при боевых действиях. Говорят, что Царь-пушка стреляла прахом Лжедмитрия, но задекларированных доказательств этому предположению нет. В каком-то смысле этот памятник превратился даже в имя нарицательное, так как о нем слышали даже жители самой отдаленной глубинки. Храм Покрова Божией Матери Некоторые памятники культуры России могут похвастаться целыми сборниками легенд, сочиненных в их честь. К примеру, множество историй люди сочинили о Храме Покрова Божией Матери. Все эти легенды передавались из уст в уста, поэтому постоянно приукрашивались, и сейчас уже невозможно понять, что из этого правда, а что – приукрашенная выдумка. Раньше на месте Храма возвышалась церковь Троицы Живоначальной. Со временем вокруг нее выстраивались другие небольшие храмы в честь побед русского народа. В итоге, когда маленьких храмов накопилось около десяти, митрополит Макарий предложил Ивану Грозному возвести на их месте один большой храм. Святилище несколько раз подвергалось зверским попыткам уничтожения, но все они оказались тщетными. Там запрещали службы, чтобы через какое-то время снова их разрешить. Храм Покрова Божией Матери расположен в Москве и обязателен к посещению тем, кто хочет узнать, какие есть памятники в России и на что действительно стоило бы взглянуть. - Читайте подробнее на FB.ru: http://fb.ru/article/139256/pamyatniki-rossii-velikie-pamyatniki-rossii-kakie-est-pamyatniki-v-rossii
среда, 2 марта 2016 г.
Современный дизайн кухни. Для 7 класса.http://kitchenguide.su
КУХНЯ В ТРЕНДЕ: 23 НАСТРОЕНИЯ СОВРЕМЕННОГО ДИЗАЙНА КУХНИ
Современный дизайн кухни подкупает изысканной простотой и эргономичной функциональностью. Здесь нет ничего лишнего, все выверено и продумано до мельчайших деталей, все необходимое, словно по мановению волшебной палочки, сразу же оказывается под рукой. Однако за внешней простотой нередко скрывается высокотехнологичная кухня, оснащенная по последнему слову техники. Это уже не просто помещение для приготовления пищи, а многофункциональная жилая зона, часто совмещенная с гостиной и столовой, располагающая к максимально комфортной работе, общению и релаксу. Ультралаконичный урбанистический минимализм, попав под «горячую» руку дизайнеров, теряет свою былую холодную безликость, постепенно приобретая яркую индивидуальность, а плавные линии, обтекаемые формы и отсутствие углов максимально органично вписываются в домашний интерьер, создавая атмосферу тепла и уюта.
СОДЕРЖАНИЕ
СОВРЕМЕННЫЙ ИНТЕРЬЕР КУХНИ В СТИЛЕ ФЬЮЖН ↑
Вдоволь наигравшись с классикой, модерном, провансом, кантри, минимализмом и хай-теком, профессиональные декораторы дружненько оставили шаблоны и каноны в стороне, «забили» на стереотипы, и все-таки решили попробовать смешать «бульдога с носорогом» и посмотреть, что же выйдет из этой «бредовой» затеи. К всеобщему удивлению, дерзкие дизайнерские эксперименты с отходом от «чистого» стиля увенчались небывалым успехом. Этакие интерьерные коктейли, замиксованные порой из совершенно несовместимых «ингредиентов», пришлись по вкусу как самим экспериментаторам, так и взыскательным клиентам. Фьюжн это не просто стилевой микс и смелая эклектика, а гармоничное сочетание несочетаемого, как бы парадоксально это не звучало.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)